Un'esperienza condivisa vissuta attraverso gli sguardi degli studenti del corso di Arti Visive della NABA (Nuova Accademia di Belle Arti) coordinato da Yuri Ancarani e tenuto durante il lockdown: Chiara Armento, Gaia Baldan, Federica Barranco, Giacomo Bertolino, Nicola Bianco, Claudia Basini, Matilde Bica, Marco Brombal, Martina Buemi, Luca Celè, Emil Cottino, Francesca Dalpi, Luca Antonio De Palma, Alessandro Di Lorenzo, Alessandro Germoglià, Marta Gradenigo, Yijng Li, Elena Marcon, Alex Parrotto, Anna Laura Piana, Giulia Pilia, Alessandro Pirante, Chiara Smedile, Nicolò Soligo, Katherine Teran, Michele Ucci, Matilde Villa, Marika Vitrani, Jessie Yu, Isabella Zanon, Lilli Zelano.

Nei lavori dei giovani filmmaker emergono i rapporti amplificati con le cose, anche le più minime, che divengono osservate attraverso la lente d'ingrandimento: è il tempo dilatato di una sigaretta nel film di Emil Cottino; sono i gesti ripetitivi e quasi ipnotici di quello di Giacoma Bertolino – far bollire l'acqua, lavarsi i denti, mettere i panni in lavatrice, lo schermo del computer che diventa finestra sul mondo. O l'alienazione raccontata da Nicolò Soligo con un omaggio a Steve McQueen che nella Grande fuga tira una palla da baseball contro le pareti della sua cella, qui una pallina di gomma di quelle che si comprano alle macchinette. Nel cortometraggio di Alessandro Pirante un ragazzo osserva il suo acquario di pesci rossi: la loro condizione ricorda la nostra, circoscritta fra le mura di casa – il momento dei pasti è il diversivo di una vita costruita sulla ripetizione. 

Ma ci sono anche i luoghi nel fuori “proibito” - come nel lavoro di Alessandro Di Lorenzo - le loro nuove sembianze nella calma irreale delle città deserte. “La solitudine in compagnia di una telecamera, in una stanza o in mezzo al nulla. Sono i limiti che hanno permesso ai ragazzi di creare questi 31 covid movies singolari, non banali, a volte sorprendenti” (Yuri Ancarani).